process*in

hier also ein Anfang, ein Strich, ein erstes Suchen nach Worten, nach Ideen, nach Gedichten und ihrer Verbindung; was schreibt sich in uns ein, wenn Gletscherzungen schnalzen, wenn wir Grünes aus den Zahnzwischenräumen pulen, oder die Sprache zerstückelt, sich aufdröselt. Und vielleicht könnte man auch sagen, es gibt die Option: read, delete, complete, rewrite; es gibt Anfänge und Verdichtungen und ein Fortschreiben (denn jedes Gedicht ist nur der Beginn eines weiteren - Octavio Paz) und die erste Ausgabe versucht hierin einen Zugang zu schaffen: zur Arbeit eine:r Autor:in, zu Inspirationsquellen und zum Beginn eines neuen Gedichts. Die erste Ausgabe beinhaltet Prozesse, zeigt Gedanken zum Geschriebenen und zeigt Stadien vom Flüssigen zum Festen und wieder dorthin zurück — u. A. mit lyrischen Beiträgen von Cornelia Hülmbauer, Helene Proißl, Pia Luisa Steffen, Alexa Dietrich, Naïd Karimi uvm.

*A writer is someone who pays attention to the world*, schreibt Susan Sontag; an einer anderen Stelle wiederum: ich schreibe, um herauszufinden, was ich denke – wer ich in dieser Welt bin oder sein möchte. Schreiben, so könnte man nicht nur vermuten, ist daher ein innerer und äußerer Prozess, ein stetiges und ständiges Abgleichen mit dem, was um und in uns passiert. Du *stampfst über erde und fässer und gräber formst wälder und täler und seen zu einem teig den drückst du zu beulen* und versuchst in diesem kindlichen Verstehen, in diesen Aushebungen und dieser ausgebeulten Welt alles zu erkunden: *die fruchtbaren Jahre* oder eben nur die Welt deines Bettes und versucht in *das Weiche der Unbestimmtheit* zurück zu kehren, wenn du schreibst:* Ich mag meine Aussicht* […] *um dort zu verwesen*. Ein:e Autor:in legt die Aufmerksamkeit auf die Welt – ein:e Autor:in definiert sich laut Lasker-Schüler über das *öffentliche Lieben* und in der Durchlässigkeit, der Offenheit etwas zu schaffen, was anderen hilft, sie entfliehen lässt oder ein neues Verständnis für die Welt bietet. Mit Texten von Antoni Dylan Partheil, Pia Schmikl, Julia Knaß, Mikael Vogel uvm.

*wetter ist ja auch immer* heißt es in einem unserer Texte und auch Literatur ist immer, tritt auf und beansprucht ihren Platz in mannigfaltigen Formen. Literatur ist im Bücherregal, auf dem Smartphone, am E-reader, sie ist auf Reklametafeln, Postern oder in der Jackentasche im Reclamformat. Sie ist nicht wegzudenken und besonders nicht verzichtbar. Daher können wir auch das Theater nicht entbehren, wie es in unserer aktuellen Ausschreibung hieß. Doch wie oft liest man sie, die dramatischen Texte, die sich dem Theater, dem Hörspiel, den Monologen oder der Recherchearbeit verschrieben haben? Wahrscheinlich zu selten, um ihr vollständiges Potential auszuloten, sodass wir mit dieser Ausgabe den Versuch unternehmen wollen, ins lesbare Drama, ins dramatisch Lesende zu gehen. Wir wollen zeigen, wie viel weitläufiger die literarische Landschaft wird, wenn Drama einen sichtbaren Platz auf Papier erhält. Mit Texten von Raphaela Bardutzky, Frieda Paris, Finn Tubbe, Nazli Karabiykoglu uvm.

Die 4. Ausgabe befasst sich mit dem Thema: Macht (im Literatur- und Kulturbetrieb). Eine Definition, die uns passend erschien, kommt von Simone Weil (Oppression et Liberté. Gallimard, 1955 (p. 80-113): Le pouvoir, par définition, ne constitue qu’un moyen; ou pour mieux dire posséder un pouvoir, cela consiste simplement à posséder des moyens d’action qui dépassent la force si restreinte dont un individu dispose par lui-même. Mais la recherche du pouvoir, du fait même qu’elle est essentiellement impuissante à se saisir de son objet, exclut toute considération de fin, et en arrive, par un renversement inévitable, à tenir lieu de toutes les fins. Die Macht konstituiert per definitionem nur ein Mittel. Besser gesagt, eine Macht zu besitzen besteht einfach darin, Mittel der Aktion zu besitzen, welche die so beschränkte Kraft überschreiten, über die ein Individuum von sich aus und für sich verfügt. Aber aufgrund der Tatsache, dass die Macht wesensmäßig unfähig ist, ihr Objekt zu erhaschen, schließt die Suche der Macht jede finale Schlussfolgerung aus, und man kommt in einer unvermeidlichen Umkehrung schließlich dazu, alle möglichen Schlüsse anzunehmen. Die Ausgabe hinterfragt die Verhältnisse innerhalb des Betriebs, versucht sich darin textlich zu verorten und gibt den Autor*innen Raum alles offen zu äußern, was ihnen am Herzen liegt. Textlich bewegt sich die Ausgabe zwischen Essays, Streitschriften, Prosaischem und Lyrischem. Mit Beiträgen von Jonas-Philipp Dallmann, Julia Knaß, Michèle Yves Pauty, roomtexte, Mati Shemoelof uvm.